展厅现场。图片：致谢GINKGO SPACE今格空间

　　3月16日，北京GINKGO SPACE今格空间带来英国艺术家Antonia Low在中国的首次个展“空间章回体”，展出了艺术家近年创作的多组讨论场域与空间关系的作品，在这些将建筑“次要景观”主体化的作品中，因处于特定时空而具有文化指示意义的符号脱离了原有的语境，随着展示空间的变化而被赋予了全新的审美涵义。

　　展厅现场。图片：致谢GINKGO SPACE今格空间

　　进入展厅，六件纵向贯穿展厅的装置作品第一时间吸引了观者的眼球。透明织物上打印了建筑物内部的各个细节，在不了解作品的社会学背景时，它们先以视觉碎片的形式还原了一个与生活相仿的陈设空间。实际上，这个空间在现实中确实拥有图像源头：2013-2014年间，Antonia Low开展了名为“其他现场”的研究项目，在其中，她将自己的视角对准诸如欧盟议会、总部等公共建筑，而这系列名为《另一空间的呈现》的装置作品就脱胎于这一项目。它们来自艺术家对于布鲁塞尔漫画艺术中心（Centrebelge de la bande dessinée）的拍摄，这座建筑在1928年由比利时新艺术运动的杰出人物维克多·霍塔（Victor Horta）设计，因其建筑风格与功能的鲜明对比而长期成为游客驻足的当地代表性景点。在这个常年人头攒动的场域中，Antonia Low选择的则是拐角处或窗棂等多被忽略的角落，它们因艺术家的记录而成为了既具有相应文化特征又相对独立的视觉单元。2014年，Antonia Low在波恩美术馆（Kunstmuseum Bonn）举办展览，《另一空间的呈现》系列与艺术家在当地采集的现成品一道拥有了全新的面貌，而本次在今格空间的展示同样适用了这种与场域特定艺术（Site-specific Art）有异曲同工之妙的方式：扫帚、木墩、木架在色彩和质感上与作品构成了呼应，它们协助完成了这件作品脱离原生环境的章节。

　　Antonia Low，《另一空间的呈现I》，聚酯纤维纱、木棍、不锈钢图钉，406x222.6cm，2014。图片：致谢GINKGO SPACE今格空间

　　Antonia Low，《另一空间的呈现VI》，聚酯纤维纱、木棍、不锈钢图钉，405x261cm，2014。图片：致谢GINKGO SPACE今格空间

　　展厅墙面也陈列了两组系列作品。在创作思路上，《时之光影》与《另一空间的呈现》有着相似的理路，同样关注建筑中鲜为人知的角落。这一系列作品的图像源头来自柏林世界文化宫（Haus der Kulturen der Welt，原国会大厦），该建筑建于1957年柏林国际建筑展期间，由美国设计师休·斯塔宾斯（Hugh Stubbins）领衔设计，并由美方出资建造，因而长期被视为西德与美国的友谊象征。《时之光影I》中，高光处“YANKEE GO HOME”的英文涂鸦占据了观者的视觉中心——这是上世纪80年代建筑重修时，正经历与美国冷战的西德人愤然留下的痕迹，它在修葺中一度淹没在历史的尘封中。进入时过境迁的21世纪，艺术家信步于再次翻修的建筑中才将其发现并记录，此时，语境发生了进一步变化，而又有谁还记得，1957年世界文化宫最初修建时那场国际建筑展的主旨，是“思维沟通的自由化”？

　　Antonia Low，《时之光影I》，灯箱片打印、透明亚克力、木框、LED灯，73x110cm，2017。图片：致谢GINKGO SPACE今格空间

　　Antonia Low，《时之光影II》，灯箱片打印、透明亚克力、木框、LED灯，73x110cm，2017。图片：致谢GINKGO SPACE今格空间

　　《时间层》系列又是对《时之光影》系列的承继，它从另一个侧面对柏林世界文化宫进行了跨时空的图像研究。凝视画面，观者不难发现边缘线存在的重影，而这正是艺术家将图像并置产生的特殊效果——观者看到的图像实际拥有两个拍摄于不同时间的图层，1957年建筑最初落成时的图像，以及2016年艺术家到达实地并在同一位置记录下的图像，此时该建筑正进行着再次修缮。在经过透明度调节的图层叠加后，一切的细节虽然实际存在，却因视像的虚幻而趋向隐没。总体而言，本次展出的这些作品互为承继，正如标题所言的“章回体”，每个系列都存在与他者、与实际场域的关联，它们在展厅中共置，形成一个具有剧场感的回环结构，以纪念碑式的稳定状，向每位观者诉说着诸多个时空节点中特定的往事。

　　Antonia Low，《时间层II》，哈雷姆勒收藏级打印，52x75cm，2017。图片：致谢GINKGO SPACE今格空间

　　Antonia Low，《时间层IV》，哈雷姆勒收藏级打印，44.8x75cm，2017。图片：致谢GINKGO SPACE今格空间